16 dels moments de moda i bellesa més inclusius de la dècada

Estil

Des del llançament de Fenty Beauty fins al primer saló de la New York Fashion Week de Chromat.

De Gianluca Russo

17 de desembre de 2019
  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
Getty Images
  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest

Per marcar el segle XXI que va aconseguir els seus anys adolescents, la # 20teens és una sèrie de Teen Vogue que celebra el millor en cultura, política i estil de la darrera dècada.





Només en l'última dècada, les indústries de la moda i de la bellesa han fet canvis monumentals en matèria d'inclusivitat. Tant si es tracta de diversitat de mida com de representació racial, l’augment de les xarxes socials i l’era digital ha ajudat a que els consumidors mantinguin les marques responsables i amb el temps. Ja van quedar els dies en què una marca de bellesa va poder llançar una col·lecció de bases que només incloïa tres tons per a persones de colors. Ara, amb les plataformes a cadascuna de les nostres mans, tenim el poder de canviar la narració per una de més inclusiva, realment representativa del món on vivim.

Per descomptat, hi ha una gran quantitat de treballs que cal fer. Sovint, la inclusió és un terme ampli i de moda en moda i bellesa sense pensar en la responsabilitat que li correspon. Però els avenços aconseguits durant els darrers deu anys, com tenir gent de color grasa tant a portades de revistes com darrere dels escenaris, demostren que un futur inclusiu és possible.

Mentre ens preparem per entrar al 2020, continuant fulminant els nostres assaigs individuals endavant, ens ha semblat adequat reflexionar sobre 16 dels millors moments de moda i bellesa inclusius de la dècada, moments que encara ens aporten alegria i ens permeten defensar tota la comunitats marginades que mereixen un seient a la taula.

Aquesta llista, tot i que subjectiva, destaca 16 moments increïbles que constitueixen un precedent per a la indústria de la moda i la bellesa en general. En cap ordre particular, aquí es mostren els nostres moments de bellesa i bellesa inclusius preferits de la dècada.

Rihanna llança molta bellesa

El llançament de Fenty Beauty el setembre del 2017 va sacsejar el nucli de la indústria de la bellesa. Amb Rihanna al capdavant, la marca va redefinir el maquillatge, llançant un producte inclusiu (en el veritable significat de la paraula) amb una gamma de colors que finalment va donar a gairebé tots els clients l’opció d’ajustar-se amb precisió al seu to de pell. En els dos anys posteriors al llançament inicial de Fenty Beauty, la marca ha crescut exponencialment, passant de 40 tons a 50, a més de ser nomenada una de Temps Les 50 millors empreses més genials de la revista del 2018.

Publicitat

Addicionalment, Rihanna va llançar Savage x Fenty, una extensió de la marca que va crear roba interior impressionant i inclusiva en la mida.

L’evolució de Chromat

Victor VIRGILE / Getty Images

El 2010, el dissenyador Becca McCharen-Tran va llançar Chromat, un nou segell dedicat a la roba avançada i inclusiva en la mida, inspirada en gran mesura en peces arquitectòniques. El 2014, la marca va mostrar la seva primera col·lecció a NYFW, posant-la al mapa com a canviador de jocs. Des de llavors, la marca ha evolucionat cap a una celebració de totes les races, ètnia, mides, altures, discapacitats i molt més. Al setembre del 2019, Chromat va celebrar el seu desè aniversari amb un altre programa de NYFW que va fer volar el sostre.

Portada il·lustrada de Ashley Graham

Ashley Graham fa temps que va ser pionera en la inclusió de la mida en la moda, trencant contínuament les barreres i defensant les persones que corren i més a la indústria. Però el més important de la seva carrera va arribar el febrer del 2016 quan es va convertir en el primer model de mida més gran que va donar gràcia a la portada de Esport il·lustrat. La portada va significar molt per a la comunitat més, cosa que va ajudar a demostrar que la sexualitat es pot aconseguir a qualsevol mida i no només es reserva per a persones més primes.

Candice Huffine x el calendari Pirelli

Com Graham, el model de mida més Candice Huffine és un defensor de la comunitat des de fa temps, sovint treballant amb grans dissenyadors i marques com Christian Siriano. I al novembre de 2014, va tenir l’honor de convertir-se en el primer model de mida més que es va presentar a l’icònic Calendari Pirelli. En una entrevista amb El tall, Va dir Candice, 'Significa molt i és una actuació tan audaç i brillant per part de Pirelli i Meisel. És la seva comprensió: saben que sexy pot tenir formes i mides diferents. Estan disposats a arriscar-se i fer alguna cosa nova. Simplement és aclaparador de la millor manera ”.

Dispara de Vogue Cover de Tyler Mitchell amb Beyonce

Vogue ha establert per sempre el to de l’estat actual de la moda, i és per això que el seu número de setembre de 2018 va esdevenir tan monumental. La portada, que compta amb Beyonce, va fer història, ja que Tyler Mitchell, de 23 anys, es va convertir en el primer fotògraf negre a rodar la portada de la història de la revista. El moment va significar un punt important en la inclusió de la moda: no es poden canviar les històries sense canviar les històries. No n’hi ha prou amb posar les persones negres a les portades, també les necessiteu entre els escenaris, aportant una poderosa autenticitat a la taula.

L'estàndard universal es converteix en la marca que sempre ha inclòs la mida

Tot i que moltes marques afirmen que són inclusives en la mida, sovint s’aturen a una mida de 20 o 24. Universal Standard, però, volia canviar això. Al maig del 2019, van anunciar que tota la seva roba estaria disponible en les talles 00 a 40, cosa que va convertir la marca en la mida més inclusiva que s’ha fet mai. En aquest sentit, Universal Standard va posar un exemple cap a on hauria de dirigir-se el futur de la moda: per què cal dividir les rectes i les talles més? La veritable inclusió de moda significa opcions per a tots i la marca es dedica a demostrar-ho en tot allò que fan.

Noia de portada Fa que la diversitat sigui la norma

Per a molts, Covergirl va ser la seva primera visió al món de la bellesa que creixia. I durant els últims anys, la marca de bellesa s’ha compromès a mostrar la diversitat en els representants que tria. S’han presentat dones de color com Ayesha Curry i Issa Rae, així com Amy Deanna, el primer model de Covergirl amb vitiligen. El 2016, la marca també va convertir en YouTuber James Charles el seu primer Covergirl masculí, demostrant que el maquillatge s'estén molt més enllà del gènere.

maquetes negres boniques
Publicitat

A (una entrevista amb ella, El vicepresident sènior de Covergirl, Ukonwa Ojo, va dir: 'La diversitat no és una tendència a Covergirl. Abraçar la diversitat significa abraçar realment la diversitat en la nostra individualitat. La perspectiva de la nostra campanya és que la gent considera el maquillatge més que un cosmètic, sinó una eina per a la creativitat, l’expressió de si mateixa i la transformació personal ”.

Christian Siriano triplica els seus negocis amb mides més

Taylor Hill / Getty Images

Des de guanyar Pista del projecte, el dissenyador de luxe Christian Siriano ha mostrat una i altra vegada la seva dedicació a la inclusivitat. A NYFW, mai no contracta diversos models. Quan les celebritats de mida més gran com Leslie Jones no poden trobar algú per vestir-les per la catifa vermella, ell entra bé i, clarament, la seva devoció per la inclusivitat ha donat els seus fruits: El juny del 2018, va revelar que literalment va triplicar el seu negoci. en ampliar les mides més. Això no només va mostrar la increïble demanda de roba per sobre de la mida 14, sinó que també va mostrar a altres dissenyadors de gamma alta i de luxe que necessiten pujar a bord abans de caure en un segon pla.

Halima Aden es converteix en el primer equip de Hijab que porta la sessió amb IMG

Jeff Spicer / BFC / Getty Images

El 2017, amb només 19 anys, Halima Aden es va convertir en el primer model de lluita de pirates que es va signar amb IMG, un moment enorme per a la indústria. Aquesta tardor, va caminar a la setmana de la moda de Nova York i Milà. El moment innovador es va produir en el moment en què el hijab va entrar a la moda principal amb marques com Nike, Uniqlo i American Eagle que van oferir versions de l'hijab a la venda.

CeCe Olisa i Chastity Garner Valentine presenten The CurvyCon

Quan la setmana de la moda no ens permetrà engreixar-nos, fem lloc per nosaltres mateixos, i això és precisament el que van fer CeCe Olisa i Chastity Garner Valentine el 2014 quan van llançar The CurvyCon, una convenció de moda més exclusiva que celebra dones a les quals sovint es descuiden de les conversa de moda.

Publicitat

Finalment, CeCe i Chastity van canviar The CurvyCon a la setmana de la moda, oferint a les dones i als homes un lloc on sentir-se representats quan els greixos de darrere no són benvinguts als Spring Studios. Ja ha acabat la seva cinquena iteració, The CurvyCon ha creat una comunitat notable per a dones més que s'estén més enllà de Nova York i L.A. i a la vida de persones de tot el país.

matràs hidràulic vsco girl

Portada Cosmopolita de Tess Holliday

L’agost del 2018, Tess Holliday va trencar realment internet amb ella Regne Unit Cosmopolita història de portada. Veure una dona de mida més gran amb un vestit de bany a la portada d’una revista tan destacada va suposar un gran avenç cap a la moda a la diversitat corporal. Per a molts seguidors, aquesta cobertura els va donar la representació que ja havien estat buscant. Una i altra vegada, Tess continua trencant barreres, ja sigui caminant per NYFW o només publicant una foto a Instagram. Però aquesta portada segurament destaca com una de les millors.

Savage x Fenty's First Runway Show

Presley Ann / Getty Images

En el moment en què es va anunciar que Rihanna portaria Savage x Fenty a NYFW, tothom sabia que seria el bitllet més calorós de la temporada i, segurament, va ser. El saló –que va tenir lloc durant el setembre del 2018– va ser el primer de la marca i va comptar amb nivells de diversitat mai abans vistos a la setmana de la moda. Dones negres, dones grosses, dones embarassades - Rihanna s’assegurava que ningú no se sentís fora. En el seu primer espectacle de pistes, Savage x Fenty va aconseguir alguna cosa que la majoria de les altres marques mai podrien fer: mostrar l'alta moda d'una manera intrigant entre diversos tipus de cos i formes de diversitat. I això és precisament per això que Rihanna és una llegenda.

Kerby Jean-Raymond, Telfar i Christopher John Rogers de Pyer Moss, guanyador del premi CFDA

COMPOSITIU: IMATGES GETTY.

Publicitat

Els premis CFDA tenen un paper vital en la moda. Tenen l’objectiu d’honorar i donar suport a dissenyadors actuals que canvien de narrativa amb la seva obra. I en aquesta dècada, entre els altres destaquen tres guanyadors: Pyer Moss, Telfar i Christopher John Rogers.

Els tres dissenyadors no només són increïblement inventius, sinó que també són homes negres que ajuden a fer arribar la diversitat al corrent de la moda, normalitzant-la en tots els vestits que creen. Les seves victòries indiquen un canvi en les veus que la indústria de la moda honra i eleva. Amb els seus premis CFDA, cada un rep la tutoria i l’assistència per portar les seves marques al següent pas, ampliant les seves iniciatives de diversitat a nivells nous.

Indya Moore x Louis Vuitton

Al gener del 2019, Louis Vuitton va fer història a la marca icònica tocant a l’actriu i transgènere Posem protagonitza Indya Moore per a la seva campanya de pre-caiguda de la primavera del 2019. Indya ha tingut un gran impacte en poc temps, i la col·laboració entre ella i la marca semblava un partit perfecte. En un comunicat publicat sobre la campanya, Nicolas Ghesquiere va dir: 'Aquestes dones abracen les diverses personalitats que encarnen la moda a Louis Vuitton. Ja siguin protagonistes o noves cares, totes comparteixen la mateixa força de voluntat i confiança en les seves eleccions i, alhora, reflecteixen l’eclecticisme de la identitat femenina ”.

TedTalk de Sinead Burke

David M. Benett / Getty Images
Publicitat

L’activista de moda Sinead Burke ha lluitat durant molt de temps per la inclusió en la indústria. I el 2017, el seu TEDTalk viral titulat 'Per què el disseny hauria d’incloure tothom' va sacsejar Internet i la indústria al seu nucli.

En ella, explica com és navegar pel món i la indústria de la moda com a dona de 3 '5', destacant l'impacte que té el disseny en la vida de les persones i per què la representació és tan important. La veu de Sinead és capdavantera per al futur inclusiu de la moda, i la seva TEDTalk ho demostra clarament.

Dapper i x Gucci

Kevin Mazur / Getty Images

Dapper Dan, parlant de veus líders de moda, ha tingut un gran impacte en la indústria al llarg de la seva carrera. I el 2017, va fer una tria que va agafar per sorpresa a molts: entrar en negoci amb Gucci. Poc a poc, la seva relació va anar creixent fins que Dapper Dan es va convertir en un gamechanger per a la diversitat de la marca, ajudant-los a solucionar errors passats.

Aquesta associació, tot i que clarament icònica, també va mostrar com les marques de luxe poden començar a preparar-se per al futur inclusiu de la indústria: aconseguint finalment la taula per a les comunitats marginades de les quals s'han apropiat.

Anem a incloure't als vostres DM. Inscriviu-vos al programa Teen Vogue correu electrònic diari.

Voleu més de Teen Vogue? Mira això: Els millors moments famosos de la moda de la dècada